《法兰西组曲》之乐曲分析
第一乐章 Normandie（诺曼底）Animé-活泼的
第一乐章开始于一个轻快的六八拍Loure舞曲，主题由两个八小节的旋律组成。第一段第一主题由双簧管、单簧管及小号吹奏出，接后第二段第一主题由萨克管与长笛承接，但单簧管与小号还是旋律音乐的主轴。十九小节后为一个四小节的过渡，由萨克管与法国号做为桥梁，之后接入了g小调的第二主题。第二主题为三组四个小节的乐句所组成，由高音木管作为旋律的主轴。
这是Frederick Fennell指挥伊斯特曼管乐团录制的专辑，由水星唱片出版。本篇幅中的五首《法兰西组曲》音频试听就是这个版本。
进入主题发展部之后，调性则一直在改变，而复调性也运用在里面，发展部 1 由第一主题开始发展，调性转为f小调，小号与法国号为旋律的主轴，而高音木管则成为对位旋律。发展部 2 则是插入一首传统歌谣旋律「Tne French Shepherdess and the King of England」（法国牧羊女与英国国王），旋律由萨克管吹奏，调性为F＃大调。发展部 3 则是第一主题第二部分的发展，旋律又回到开头的配器，由双簧管、单簧管及小号吹奏，而调性则维持在F＃大调上。发展部 4 是第二主题发展而成，但只有四个小节，旋律在单簧管与萨克管。
发展部 5 则运用了Milhard常用的作曲手法“复调性”，素材为第一与第二主题的混合，第一主题在G大调上，而第二主题在B大调上，并且改变第一主题进入的位置，由第一拍转为第二拍，但也是只有四个小节的发展。发展部 6 由第一主题第二部分承接G大调开始，伴奏部分呈现半音上升的音形，又四小节后主题第一部分亦由第二拍进入。发展部 7亦是由第一主题第二部分做发展，伴奏部分仍呈现半音上升的音形，但调性已转回到Bb大调上，发展部到此告一段落。接著四小节以卡农方式的过渡之后，由乐团齐奏的方式进入了再现部，最后以小号吹奏第一主题第一部分的前句做为尾声结束这乐章。
第二乐章 Bretagne（布列塔尼）Lent-缓慢地
由低音声部吹奏出持续的Bb音，乍听之下，像是Bb大调，或是g小调的开头，但延长记号之后，法国号竟吹奏出F＃／A的和声，乐曲是开始于D大调，主题旋律由法国号吹奏，而第五小节开始的两小节过门，则贯穿整个乐章。第二主题由双簧管奏出，调性转为e小调，伴奏由长笛与长号吹奏出大九度的不谐和音程。
第三主题再转成b小调，由长笛与单簧管奏出五声音阶（缺少第四、六音）的旋律，但低音却呈现C大调和G大调七和弦的伴奏，更增加其冲突感。回到第二主题，旋律依然是由双簧管奏出，但多了一条对位旋律，由上低音号奏出。最后回到第一主题时，结构与第一次出现相同，整个乐章结束在渐弱的D大调一级三和弦长音上。
第三乐章 Ile de France（大巴黎区）Vif-活泼、充满生气地
这个乐章为一活泼的 cancan舞曲，开头两小节由八分音符组成的节奏音形，之后接入由高音木管及小号奏出的第一主题，而八分音符组成的节奏音形则贯穿整个乐章。第十四小节处，第一主题再次出现，但已转为Db大调，而主奏乐器也改为低音铜管，此时短笛及双簧管，便成为了一对位旋律。到了第一主题第三次出现，主题改由法国号吹奏，而短笛、双簧管及Eb单簧管则以卡农方式进入。
第二主题Milhaud再使用一首传统歌谣「Voici la Saint-Jean」（瞧！！圣约翰之日），而这首正是巴黎地区传唱的歌谣，由高音木管奏出，调性为G大调。十二小节的第二主题之后，则进入发展部。发展部元素包含第一主题、第二主题以及第一主题的对位旋律交替出现，而整个发展部的音响都是由高音木管吹奏，并且转了三个调（G大调-C大调-F大调）。再现部又回到之前的配器法，由高音木管及小号吹奏四小节，而最后的尾声则由第二主题作为结束。
第四乐章 Alsace-Lorraine（阿尔萨斯－洛林）Lent-缓慢地
主题由萨克管三重奏缓慢奏出，而四小节长号的滑奏（Glissando）则是另一重要的动机贯穿整曲。第一主题a则加入了长笛，与萨克斯管一起吹奏。第二主题由高音木管奏出，而低音的对位旋律则由滑奏的动机产生。第三主题，是由C为中心音而展开，主题旋律由独奏小号吹奏出，调性则在G大调上，但低音旋律则是D音上分解的减七和弦，第三主题a旋律则亦是由独奏小号奏出。回到A段时，重複了第一主题与第一主题a，配器架构则是相同。C段间奏部分则是由整个单簧管群吹奏，调性则转到了F大调，长号的滑奏动机依然流串期间。
回到B段，Milhaud 再次以卡农形式发展乐曲，前半段以第三主题进行卡农，长笛与双簧管一组，跟小号形成二部卡农；而后半段则以第三主题a进行卡农，多加了一部单簧管群，形成了三部卡农。乐曲以渐强的方式再次回到了A段，所有的主题在此做了大融合，第四乐章结束在第三主题a 形成的强奏音型节奏中。
第五乐章 Provence（普罗旺斯）Animé-活泼地
第五乐章又回到活泼地快板，Milhaud使用了普罗旺斯的传统舞曲Tambourin。第一主题由长笛与单簧管群奏出，十四小节后接入Tambourin舞曲的乐段，由短笛与长笛奏出旋律，而军鼓与定音鼓持续八分音符的固定节奏。回到A段第一主题再次由长笛与单簧管群奏出，但则多了由上低音号所吹奏的第二主题作为对位旋律，A段最后一小节则出现小号的信号曲主题，渐慢之后接入第三主题。第三主题以Ab大调出现，旋律更加优美，主题由长笛与萨克管第一部奏出，而信号曲动机的对位旋律则由萨克管第二部与法国号奏出。
第二次回到第一主题则分为两个部分，第一部份旋律由单簧管、小号与上低音号奏出，而短笛、长笛与双簧管则奏出由第一主题变奏的对位旋律，最后一小节依然以信号曲主题作为结束。第二部份第一主题由单簧管群、萨克斯管与小号奏出，而短笛、长笛、双簧管与Eb单簧管则奏出信号曲动机所变奏的对位旋律。再次进入B段，配器与第一次相同，但却缩短了小节数，很快地进入第三次的A段。此处A段已融合了三个元素，包含第一、二主题与信号曲动机所变奏的对位旋律。最后尾声处则加重信号曲动机的质量作为全曲的结束。
