我家主公的父亲在14岁时被拉伕去当兵。
国民政府败战后，来不及逃离大陆，后来被中共送去打韩战当抱灰。
他却幸运的成为少数存活的俘虏，再被麦克阿瑟送来台湾。
他虽然从此老死台湾，但终其一生不愿学习闽南语，始终用他极重的家乡口音，在台湾乡下地方生活。
他听不懂台语，周围人也难懂他的湖北话，但那几乎就是他唯一留给自己的“桥梁”，借着在自己身上的语言，他还可以“回到”他的家乡。
这就是战争！
1914年第一次世界大战，到1918年结束。
100年后，2014年，Hortus出版了以《音乐家与战争》为名的录音。
在《音乐家与战争》系列的每张唱片里小册子首页，都标记着这样一段话：
“音乐创作总是反应了创作当时的社会情况，那么1914年到1918年的战争，又影响了什么？”
很明显的，HORTUS的企划团队，认为，1914年到1918年的大战，
足足实实的影响了人类的生活，至少在欧洲是如此。
特别是音乐家，其受到的影响或反思，多反映在作品中。
整个《音乐家与战争》系列的出版，是相当有主题的，其中有纪念音乐家，也有属于战争时期的作品，
更有思考社会转变，或是文化冲击的前瞻作品。
一开始接触这批唱片时，我也不以为意的随手放随便听。
然而，当我仔细去了解每一张唱片的主题时，我才惊讶这个系列制作的用心与思考。
因为，这裡面的作品，除了少数几张是特定作曲家外，其余都是，许多作曲家的作品组成。
单单这个曲目安排的前置作业，就相当的费时，更遑论其录音与内容介绍等复杂工作。
然而，这些收录的音乐家，多出生于19世纪末，
也就是我们称为近代的音乐家，而这也是我们较少碰触的音乐家，
其实，这个《音乐家与战争》系列，除了其本身所传达的社会意义外，
这更是认识近代作曲家（欧洲为主）的一个精致管道。
目前，HORTUS已从编号701出版至721，但实际上编号720尚未出版，所以只有20个品项出版。
这20个品项中，室内乐占了12个、人声4个、管风琴3个、管弦乐1个。
12个室内乐品项中，钢琴有4个、大提琴与钢琴则有3个、合奏团有2个，
其馀是中提琴、小提琴、弦乐四重奏各1个。
4个人声品项中，男声有3个、女声（Soprano）仅有1个。
3个管风琴出版中，其中有1个还与管乐（法国禁卫军管乐）合作演出。
而独独1个的管弦乐作品，则是两首左手钢琴协奏曲。
从这些已出版的作品中来看，大型的管弦乐作品相对稀少。
这其中，也看不见大型的安魂曲、或是进行曲之类的作品。
显然，这些作品大多是在反映战争的反思、抚慰或是作为一种疗癒、甚至是反战的情绪。
因为这些作品里，带着时代与社会改变的观察，反映着艺术风格的转变、与创作者的先知先见。
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神秘的死亡 / 马格纳 大提琴奏鸣曲、钢琴独奏作品全集
这是大战系列的第一张。这张录音原先在Hortus中，是以编号085出版的，但换了个封面后拿来当作大战系列第一张。原因应该是：马格纳为了捍卫自己的家乡，死于1914年，大战的开始。
被沉重的心绪所压伤的乐思，却还无法尽情宣洩出来，因为马格纳是个法国人...
我们的表达方式形塑了、也框架着我们，那是种母亲般的温暖与安全感、我们惯于借此躲避、或者勇敢。越是年长，越能体会这种无奈，与美感⋯⋯
这是过去以编号085时的解说，但一旦加入了「战争」的观点后，这张马格纳就犹如序乐般，拉开了这个系列的时空。
1913年现代化的十字路口 / 四手联弹与双钢琴
收录了布梭尼的〈对位幻想曲〉、德布西〈白与黑〉、史特拉文斯基〈春之祭〉。 1913年首演的春之祭，奏出了时代变化的声响，在古典浪漫与当代人声响之间，不断的拉扯，从四手联弹的春之祭里，可以感受到这个变化，而之后的大战，就更是催化了现代变化。
